吴冠中

1919年出生在江苏宜兴，那一年，24岁的徐悲鸿偕夫人蒋碧薇赴法留学，并考入巴黎高等美术学校接受正规的西画教育。

中西文化激荡交融的时代，奠定了他艺术道路基本语境。

1935年，吴冠中考入国立杭州艺术专科学校，然而此前一年，他正在浙江大学代办的工业学校电机科念书。在工科和艺术的分道口上，吴冠中投奔了艺术。当时，国立杭州艺专的校长正是林风眠，在林风眠的启发下，吴冠中走上了“融贯中西”的艺术道路。

1947年，吴冠中被选派到欧洲学习绘画，以优异的成绩公费考入巴黎高等美术学院，投身西方现代艺术的研修。

1950年，吴冠中学成归国。

1979年，他在“改革开放”初期率先提出“形式美感”的理论思想，对“内容决定形式”提出大胆的质疑，在当时画坛引起强烈反响和争论；

1983年，吴冠中提出了“风筝不断线”的观点，强调艺术作品不应失去与广大人民的感情交流；

1992年，针对画家以技法程式的模仿代替精神追求的弊端，吴冠中又喊出“笔墨等于零”的口号。

此后，他继续以无畏胆略和率真性情担当起超越传统和开拓创新的使命。融合与突破的理想使他在以中国文化为根本的“油画民族化”和“水墨现代化”中开辟出了一条属于自己的道路。

滨海红楼 | 吴冠中 | 96×35cm | 

吴冠中不同于朱德群或赵无极，在艺术道路上能心无旁骛地探索。

事实上，吴冠中的艺术与现实是紧密联系着的，甚至可以说，他的艺术一路走来都是联系着中国社会的曲折变迁。

在吴冠中的绘画理论中，最关键的一个词应该是“感情”了。

他曾经说：“我有两个观众，一是西方的大师，二是中国老百姓。二者之间差距太大了，如何适应？是人情的关联。我的画一是求美感，二是求意境，有了这二者我才动笔画。我不在乎像和漂亮，那时在农村，我有时画一天，高粱、玉米、野花等等，房东大嫂说很像，但我觉得感情表达得不好，没画好，是欺骗了她。我看过的画多矣，不能打动我的感情，我就不喜欢。”

“情之传递是艺术的本质，一个情字了得。艺术的失落同步于感情的失落，我不信感情最终会消亡。”

打动观众的感情，就是吴冠中追求的艺术理想。

“感情”是全人类共同的语言，对绘画充满感情的吴冠中获得了世界艺术界的肯定，也因此创下了许多第一。

1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中 — 二十世纪的中国画家”展览，并收藏了吴冠中的巨幅彩墨作品《小鸟天堂》；

2000年，吴冠中入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来获得这一职位的第一位亚洲人。

易主人 | 吴冠中 | 58×58cm | 

吴冠中在数十年的艺术人生中，历经坎坷，苦恋家园，致力于油画民族化与中国画现化的不断探索、创新，创作了大量的绘画艺术作品。

于北京中国美术馆、故宫博物院、上海美术馆、香港艺术馆、大英博物馆、巴黎塞纽齐博物馆、美国底特律博物馆、新加坡国家博物馆、印尼国家展览馆及台湾历史博物馆以及北京百雅轩画廊、北京798艺术区等处举办个展数十次，出版有《吴冠中全集》和各种画集、文论集、散文集上百种。

吴冠中捐赠给国家和公立机构的作品超过四百多件。

熊猫 | 吴冠中 | 96×35cm | 

版画最受市场欢迎

吴冠中先生曾说：

“物以稀为贵，我不以为然。

“稀”算什么，珍贵才贵。

手创的艺术品都是独生子，健美的独生子珍贵。复印绘画名作，缘于众望所归，亦系作者的心愿。佳肴美食多多益善。

珂罗版印制绘画接近原作，今日精益求精，直追乱真。艺术珍品应鼓励克隆，克隆的艺术应不断提高。

这是发展的趋势，时代的趋势”

双燕 | 吴冠中 | 60×120cm | 

吴冠中一生都在以他的故乡江南为题，在为数众多的江南题材作品中，以《双燕》为题的作品是吴冠中的最爱，他自己就曾经多次谈到，

“我一辈子断断续续总在画江南，在众多江南题材的作品中，甚至在我的全部作品中，我认为最突出、最具代表性的是《双燕》。”

如今吴冠中先生已不在人世，其画作皆系珍品。

其作品存世量已是固定值，拍卖市场上偶见一两件原作，也是天价，一般的藏家很难问津。

那么带有其亲笔签名的限量版画也成了不可再生资源，其收藏价值显而易见，而版画的价格却远远低于其原作的价格。

吴冠中的版画，主要有丝网版、珂罗版和综合版3种工艺，且全部为限量制作。

荷花岛 | 吴冠中 | 58×87.5cm | 

吴冠中先生在世时曾亲力指导其作品版画的制作，创造了吴冠中新的版画艺术语言。

版画的选题经过了精心的研究，充分强调了吴冠中作品在内容与形式上的代表性。

在丝网版画制作中，吴冠中对部分作品原作的构图进行了调整，代表性的如《映日》、《中国城》等，新的作品形式与原作比较，如同孪生姊妹，更显示了吴冠中艺术的价值。

白桦林 | 吴冠中 | 60×76.5cm | 

吴冠中亲笔为合格的版画编号签名，一丝不苟，十分严谨。他希望对自己流向社会的每一幅作品负责。

由于吴冠中的高龄，以及工作进展和工作协调等原因，只有一部分作品做到了完整的编号签名，许多作品的实际签名数不多，其中最少的只有两幅。

需要指出的是，吴冠中版画的许多原作母本都捐献给了各公立美术馆和美术机构，由吴冠中签名的版画越发显得稀缺珍贵。

从版画开始你的艺术收藏

中国油画与国画的艺术价值与收藏价值普遍得到社会认可。而作为绘画艺术重要门类之一的版画，近年来收藏与投资势态却不温不火，究其原因是国人对版画的艺术价值、收藏价值与投资价值认识不足。

版画的关注度的提升，是未来的发展趋势。相对于动辄几十万、上百万的画作，其投资门槛相对较低，适合初级艺术品收藏爱好者。

通常来说，名气越大的艺术家其复制版画的价值也越高，部分作品在右下角还有作者签名，这类版画更具收藏价值。

版画收藏首要的是艺术消费，是为了欣赏，从几千到几万的价格区间，也满足了不同消费者群体的需求，作品升值是额外的回报。

历史地看，版画的升值由于缺少了人为炒作的因素，所以更遵照了市场的优选原则，升值也体现得稳固而持久。